鬼才導演的平庸之作：我看《出埃及記：天地王者》

 

在看這部影片以前，就有教會的弟兄提醒我：導演雷利史考特是無神論者。

 

我覺得這很有趣，因為上半年的《挪亞方舟》和《上帝之子》，前者的導演是猶太人（同時也是無神論者），後者則是基督徒，現在又加上了一部白人無神論者的聖經電影。

 

所以你如果是基督徒，希望你一開始就知道，這部《出埃及記：天地王者》(Exodus: Gods and Kings)雖然取材於聖經，但和福音關係不大，無須有過多的期待。

 

 

 

先說整體感受。雖然有名導演和名演員，又有許多氣勢磅礡的場面，特效堪稱一百分，但廳內的觀眾坐不滿一半，稀稀落落，過程中也缺少該有的驚呼聲；直到快到片尾，埃及的追兵崩盤似的從山崖上整隊翻落，才聽見年輕女孩們「啊」的一聲。

 

所以，這部影片既不是福音電影，也不算是娛樂片，雖然動作很多，卻有那麼一點沉悶。

 

看得出導演試圖駕馭一部壯闊的史詩鉅作，探討信仰的價值，並在其中「置入」對當今國際社會的觀感。但我不覺得他成功了。相反的，由於想要表現的素材太多，主軸被淹沒了，沒有一個足夠鮮明的議題、一個強大的意念在那裏支撐起整部作品。而希伯來人獲得「自由」的意義何在，也沒有後續的著墨。換句話說，這部電影的劇本是單薄的，缺乏足夠的底蘊。

 

於是，這部電影便成了鬼才導演的平庸之作，對於信仰及人性的省思都流於表面。

 

值得一提的是，還有人指出摩西與法老拉美西斯的兄弟情仇，寄寓了導演對弟弟東尼史考特的追念（片尾有打出字幕向後者致意），但就連這一點的情韻，恐怕觀眾也不能有太多的感受吧？

 

那麼在角色的塑造方面呢？

 

飾演摩西的克里斯汀貝爾，展現演技的機會很多，但似乎沒有把握好，特別是摩西「文武雙全」的領袖氣質，以及在種族和信仰議題上的掙扎。至於其他演員，由於導演必須關照十災等諸多事件，節奏上不免有一點「趕進度」，多數演員的形象是平板的、臉孔模糊的；除了飾演「嫩」的老牌實力演員，以及西坡拉（摩西之妻）柔中帶剛的那一點倔強，很難給人留下深刻的印象。

 

所以，「有心為之，欲振乏力」是我給這部大作的整體評價。它不算壞，卻不會是那種看了以後讓人念念不忘的故事。

 

 

 

再來我們從各種設定，深入一點來談談。

 

本片開始於埃及對赫人的戰爭。埃及王子摩西與拉美西斯從小一起長大，但在戰事中的表現，引發了拉美西斯對摩西的忌妒，進而在摩西巡視比東城、與希伯來奴隸談話之後，拉美西斯母子抓到摩西的把柄，將他驅逐流放。那個把柄就是希伯來的首領嫩告訴摩西：他其實是希伯來人，被法老的女兒收養而成為王子。後來摩西逃過宮中差來的刺客，定居於米甸地，並與西坡拉結婚生子。九年後，他卻拋家棄子回到埃及，拯救希伯來同胞，最後成功帶領他們出走。

 

那些與聖經文本相左的枝枝節節，我們就不多分析了。但是有一些根本性的改動，還是很值得拿出來探討的。

 

 

在出埃及記原文中，摩西雖然被法老的女兒收養，卻是從小被生母（以乳母身分）養大的，所以他很清楚自己就是希伯來人。後來他長大出去到同胞那裏，看見他們所受的重擔，又看見一個埃及人打一個希伯來人，他就把那個埃及人打死了。想不到這件事傳開了，法老因而想要殺摩西；但摩西逃避法老，躲到米甸地居住。此外希伯來書還指出，摩西因著對神的信，長大後「拒絕稱為法老女兒之子」，而且「寧可選擇和神的百姓同受苦害」，在抵拒王室關係的事上，是相當具有主動性的。

 

到了電影中，改成摩西是被姊姊米利暗養大的，而且米利暗並沒有透露自己和弟弟的關係。摩西是與約書亞的父親「嫩」接觸過後，才得知自己的真實身分。在半信半疑之下，他遷怒於出言挑釁的埃及侍衛，將他們殺害，種下了禍根。

 

這樣的設定改動，把摩西對族人數十年的情感積累給消抹了，同時，電影也刻意把他塑造成一個對信仰嗤之以鼻的人。於是他之所以捨去尊榮的原因，便從挺身仗義，一轉而為宮廷鬥爭的結果。這就讓觀眾比較難以理解，就情感一面，一個缺乏信仰根基的摩西，為何僅僅因為一次古怪的呼召，便肯放棄家庭的幸福，回到苦難的埃及，把那些陌生的同胞解放出來。

 

 

在聖經中，摩西在米甸地寄居了四十年，牧放羊群，蒙神呼召時已是八旬老翁，於是他以口才不好拒絕了神，逼得神對他發怒說：「不是有你的哥哥利未人亞倫麼？他要替你對百姓說話；他要作你的口，你要作他的神。」

 

歲月的消逝，讓摩西對自己失去了期待，這一個安排有著很深刻的用意。因為當耶和華的使者呼召摩西時，乃是以「火燒荊棘」的異象向他顯現。荊棘被火燒著，卻沒有燒燬；這指明火雖燒在荊棘上，卻不以荊棘為燃料。一面這啟示了耶和華「自有永有」的本質，一面這也啟示神雖然呼召人，卻不憑靠人而成功。摩西在逃離埃及的初期，也許心裡想：或許受苦個幾年，神就會使用我，叫我回去拯救同胞。然而經過四十年的消磨，摩西天然的能力已被剪除，一切期望也都已經消滅，好像無用的「荊棘」一樣。這時候，神才進來呼召摩西，要他回去埃及。

 

然而電影版的摩西，待在米甸地的時間大幅縮短為九年，這使他能以壯年的身分回到埃及，擔當蓋世英雄和救世主。於是他血氣猶存，還想憑自己幹點甚麼，結果回埃及以後的第一件事就是組織反抗軍，對埃及百姓發動攻擊（有那麼一點隱射美國的處境和巴勒斯坦問題），試圖以民逼政。他也多次不認同神對埃及降災的做法，與神發生衝突。這樣，電影版的摩西可以說只是「半成品」而已，不是那個飽經風霜、對信仰經過四十年反芻的摩西，整個風韻都不相同了。

 

 

在前述條件的集合下，摩西與神的關係也就產生了很大的變動。電影版的摩西，原本是一個缺乏信仰的人。他不信埃及的神祇，也不信希伯來人的神。他嘲笑埃及祭司的裝神弄鬼，又勸告嫩不要有錯誤的信仰、錯誤的期待，以為自己能回到先祖之地。

 

在這樣的基礎上，導演雷利史考特又作了一個大膽的嘗試，那就是讓一個小男孩來扮演「神」，或者說「耶和華的使者」。而這個小男孩猶帶稚氣，看起來還有一點點任性。所以耶和華的形象，就被轉化為一個能力很大，卻未必睿智有謀的孩童。這樣的一位，不斷地使摩西感到挫折，與聖經中合作無間的模式相去甚遠。我們甚至可以說，原本在四十年間中所受的剝奪和訓練，電影版轉而在摩西回到埃及以後，讓他在短時間內就必須與神「磨合」成功，其結果就是不斷地衝突。而且每次和神說話時，旁人看起來空無一物，只有摩西一人在自言自語，彷彿在暗示一切都只是摩西的自我想像。

 

於是，我們看見雷利史考特在批判法老暴政的同時，也從另一面質疑了神是否慈愛，是否和法老一樣都是暴虐之徒。畢竟在這部電影中的耶和華神，看起來只是精力過於旺盛、對於世事半知半解的孩童，並不大像擁有完整成熟的人格。

 

儘管到最後，摩西成功了，希伯來全族逃離追殺，來到了大海的另一邊。他甚至回頭堅固了妻子西坡拉的信仰。但在頒布律法的山上，孩童形象的「神」提醒摩西：如果你不能同意我，認同你所做的，你可以不必再刻法版下去，現在就可以停止。而摩西繼續刻下去了。但你其實看不出摩西之所以能繼續刻下去的堅強理由，之所以從質疑到肯定的那個原因，因為存在於聖經中支持他信仰的支柱，多半已經在電影中被抽離。

 

到頭來，觀眾只能不求甚解，讓故事本身走下去，正如本片的英文名稱Exodus: Gods and Kings，看著埃及的諸神和「舊王」法老衰落，而耶和華興起，並與「新王」摩西同行，帶領著他們的百姓繼續往前，邁向那一個即將建立的國度。

 

延伸閱讀：出埃及記